En outre, Patrick Pépin fait partie d'une trentaine de collections privées en Amérique, en Europe et en Asie. Une de ses œuvres fait maintenant partie de la collection privée du Musée d'art contemporain de Baie-Saint-Paul. Couverture médiatique Magazine Sofadéco, vol.
Au cou de la louve, un médaillon portant l'inscription DOT 111, en souvenir des convois mis en cause la nuit de la tragédie. Patrick pepin peinture spray pour jantes. «Un symbole de l'héritage qu'on laisse aux futures générations», expliquait l'artiste, lors du vernissage qui avait lieu le 23 novembre. La commissaire de l'exposition qui travaillait à cet événement depuis deux ans écrit: «Sans limites présente des œuvres aux formats démesurés, qui ont nécessité un travail assidu et hautement physique. Patrick Pépin crée des œuvres chargées, accumulant la matière dans un désordre dont la densité surprend l'observateur qui perd ses repères devant ces imposantes mosaïques de couleurs. » Peu avant le dévoilement de l'exposition, Patrick Pépin a retracé le parcours qui l'a mené du sous-sol désordonné d'un immeuble vétuste du Vieux-Québec, à l'époque pas si lointaine où, parti de rien avec des moyens financiers très précaires, il achetait des lots de toiles à l'Armée du salut et des fonds de peinture de galerie et même de la peinture époxy, «tellement toxique que les toiles se décomposaient», jusqu'au Musée d'art contemporain de Baie-Saint-Paul où ses toiles côtoient, dans la voûte, les grands tels Andy Warhol, Alfred Pellan et même un dessin de Picasso.
Patrick Pépin devant une de ses œuvres. Photo: courtoisie. Par Michaël Lachance Patrick Pépin vit dans le quartier Saint- Sauveur au centre-ville. L'artiste de 37 ans sévit à Québec dans plusieurs galeries connues. Peintre plasticien et expressionniste, il vole au couteau les couleurs glanées ici et là lors de ses nombreux voyages. Globetrotteur incurable, c'est lors de ses visites en Amérique latine, en Inde ou en Espagne, qu'il emprunte, là, une lumière issue des catacombes espagnoles, ici, un geste de Gaudi; encore, au Costa-Rica, récemment, il est grandement ému et impressionné par l'art rupestre précolombien. La particularité chez ce peintre, c'est cette impressionnante capacité à soustraire les vibrations émises par la couleur, à additionner la chaleur émise par la lumière, pour ensuite en faire un paysage complexe, minutieux, où la couleur y est apposée comme un mosaïste byzantin utilise la tesselle pour en faire jaillir avec éclatement la nitescence du jour. Patrick Pépin artiste contemporain canadien. La précarité Patrick Pépin est un artiste autodidacte à l'instinct brut et aiguisé; il amorce sa carrière de peintre en négociant avec un commerce- entrepôt pour récupérer les pots de peinture non- utilisés, avec la permission d'un directeur commercial qui affectionne son travail.
Formés dans une tradition artisanale et/ou diplômés d'écoles européennes prestigieuses, les designers du continent mixent les références culturelles et croisent leurs expériences. Résultat: des créations originales qui recourent aussi bien à la récup qu'aux matériaux nobles et qui séduisent un public de plus en plus large, notamment les grandes marques occidentales, qui font dorénavant appel aux talents africains pour renouveler leurs collections. Au-delà de l'esthétique, le design, c'est de l'innovation. Là encore, les acteurs du continent ont des idées à revendre même si les structures locales ne permettent que très rarement de les réaliser sur place. Le prochain défi à relever est sans conteste celui de parvenir à un design industriel made in Africa. Design : les petits génies de l’African touch – Jeune Afrique. "Designed in Benin, produced in France" Touche-à-tout talentueux, Kossi Aguessy marie les perspectives et fusionne les expériences. Ce Togolo-Brésilien de 36 ans a grandi à New York et a été formé au prestigieux Central Saint Martins College of Art and Design (où sont passés avant lui John Galliano, Alexander McQueen, Stella McCartney…).
© DR Esprit d'équipe Balthazar Faye n'a pas de limites. Chez lui, tout peut faire sens et s'incorporer dans une création. C'est la matière qui le guide. Meuble & Mobilier Tissé Style Africain Ethnique - CALAO Création. Contreplaqué, résine, fer forgé, bronze, grillage à poule… se retrouvent dans ses meubles. Mais ce Sénégalo-Allemand installé à Paris se passionne également pour les matériaux innovants et les techniques numériques. Son sublime siège Accolade, aux formes épurées invitant à la sérénité, réalisé à partir de corde et de contreplaqué moulé à froid sous vide lui a valu le prix de l'Innovation singulière lors de la première Biennale internationale de design de Saint-Étienne, en 1998. Préoccupé par le sort précaire des artisans africains, avec qui il travaille souvent, ce diplômé de l'École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris pense ses oeuvres comme des réalisations collectives. Il invite les différents corps de métier à travailler ensemble. Ses meubles sont parfois multifonctionnels, à l'image de ses bouts de canapé, tabourets, porte-revues, bien souvent dépourvus de toute ornementation, revêtant alors une sobriété efficace.
Hauteur: 43 cm - largeur: 39 cm - poids: 8 kg PRECOMMANDE... Fauteuils et chaises en fil de pêche Fauteuil adulte en fils de pêche 19301180 Armature en fer à béton forgée, soudée à la main et traitée anti-rouille. Tressage en fils de pêche en polypropylène teintés.
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