Deux fois Trois Sœurs en l'espace d'un mois. La direction du Théâtre de l'Odéon s'est interrogée sur le sens d'une telle programmation. La proposition était pourtant difficile à écarter: les deux metteurs en scène, le Russe Timofeï Kouliabine et l'Australien Simon Stone, sont des figures marquantes du renouveau théâtral; avant leur passage par Paris, leur adaptation de la pièce de Tchekhov avait connu un grand retentissement et surtout leur regard novateur était assez dissemblable pour rendre passionnant ce rapprochement. Les Trois Sœurs de Simon Stone n'ont plus de cœur. Après le Tchekhov en langue des signes de Timofeï Kouliabine, voici le Tchekhov version XXIe siècle de Simon Stone. Amira Casar et Céline Sallette nous racontent une expérience théâtrale marquante... Les Trois Sœurs, d'après Anton Tchekhov, mise en scène de Simon Stone, avec Amira Casar, Céline Sallette, Eloïse Mignon, Ilia Mouzyko, Eric Caracava, Frédéric Pierrot… (photo @ Thierry Depagne) > Odéon Théâtre de l'Europe, Place de l'Odéon, 75006 Paris, 01 44 85 40 40, du 10/11 au 22/12 > TNP Villeurbanne / Villeurbanne du 8 au 17/01 > Le Quai, CDN / Angers les 16 et 17/02
Il y a deux mois, j'ai eu l'opportunité d'assister à un concert de rap. L'artiste en question était le rappeur de la Seine St Denis, Sofiane. Ses textes, comme ses clips, sentent bon la cité et sa violence. Le champ lexical y est souvent guerrier et la musique ne recherche pas la mélodie, mais la brutalité (d'ailleurs ne dit-on pas d'une chanson de rap qu'il est « lourd » ou que c'est une « frappe »). Les trois soeurs stone book. J'ai assisté au spectacle avec une amie. Celle-ci, en regardant les « pogos » (danse qui consiste à ce jeter les uns contre les autres) et en écoutant le rappeur imiter les bruits de coups de coude ou de pistolet, a détesté. Ce concert avait, si l'on suit ses propos, tout pour être un réceptacle à violence ignoble. Ayant participé à cette violence et n'ayant trouvé cela ni choquant ni dangereux, je me suis aperçu qu'il y avait une violence légitime et une autre qui était mal vue. J'ai donc décidé par le biais de ce court travail de parler d'une œuvre qui, à bien des égards, est d'une violence symbolique et légitime.
Seulement, à trop lessiver à grande eau l'œuvre originale, cette dernière perd ses couleurs et ses nuances. Au risque du contre-sens. Les personnages eux-mêmes semblent comme vidés de leur substance, réduits à des caractères stéréotypés, désincarnés. On penche dangereusement vers le boulevard. Ou de la comédie américaine version Cassavetes. Un comble. Les Trois Sœurs, un spectacle de Simon Stone, artiste associé à l’Odéon-Théâtre de l’Europe, d’après Les Trois Sœurs de Anton Tchékhov | hottello. Effet renforcé par la scénographie, une maison aux larges baies vitrées, laquelle ne cesse de tourner, où les personnages s'agitent, s'activent et se dépensent en des tâches banales et quotidiennes, vont et viennent d'un étage à l'autre, cherchent le plus souvent à s'isoler malgré la promiscuité. Un confinement, malgré la grande fluidité des déplacements et des échanges, qui rend leur vacuité plus que leur solitude criante. Cette agitation qui fait sens dans Tchekhov, comblant l'ennui provincial, devient banalité volontaire et accentuée, vidée de toute interprétation, épuisant au final la pièce, les personnages, les spectateurs. Tout cela semble tourner à vide.
Résister et ne pas relâcher sa volonté, un combat pour la vie et la survie dans le lien nécessaire avec les autres. Méditer ou parler de choses futiles participe aussi d'une solitude enfin distraite. « Pour écrire sur la nostalgie, il faut être fixé, ancré quelque part, il faut donc qu'il y ait quelque chose qui vous tienne à distance de l'objet du désir », précise le metteur en scène qui trouve un nouvel ancrage de la pièce dans le temps qui s'écoule. « Les Trois Soeurs » à l’Odéon: une relecture milléniale du chef d’oeuvre de Tchekhov. Une façon de tirer parti du temps en provoquant des émotions amples et intenses. Lors de ces pauses, vacances, événements festifs et déménagement préparatoire, les êtres ont le loisir obligé de faire retour sur soi, croisant les autres sur leur route, acceptant la vie présente qui va, tout en posant encore sur celle-ci un regard critique. Tel est le constat tchékhovien: « O mon dieu! Le temps passera et nous partirons pour l'éternité, on nous oubliera, on oubliera nos visages, nos voix, combien même nous étions, mais nos souffrances se transformeront en joie pour ceux qui vivront après nous, le bonheur et la paix s'installeront sur la terre et ceux qui nous remplaceront parleront de nous avec bonté et béniront ceux qui vivent à présent.
Arrêtez le massacre! d'après Anton Tchekhov Avec Jean-Baptiste Anoumon, Assaad Bouab, Éric Caravaca, Amira Casar, Servane Ducorps, Eloïse Mignon, Laurent Papot, Frédéric Pierrot, Céline Sallette, Assane Timbo, Thibault Vinçon Infos & réservation Théâtre de l'Odéon Place de l'Odéon 75006 Paris 01 44 85 40 40 Jusqu' au 22 Décembre 2017: Du mardi au samedi à 20h., le dimanche à 15h. Les trois soeurs stone series. Thème Pour la seconde fois de la saison, l'Odéon propose une relecture des « Trois Sœurs » d'Anton Tchekhov. La précédente était en russe et langage des sourds… celle-ci n'a plus de Tchekhov que l'ossature: trois sœurs, un frère, des pièces rapportées improbables et l'insatisfaction de vies inaccomplies et de rêves qui s'effacent. Tout le reste – le texte comme la mise en scène - est de Simon Stone, l'étoile montante australienne du théâtre contemporain. Les retrouvailles des sœurs, frère et amis dans la maison de vacances familiale tournent au huis clos affligeant de déprime et de vacuité. On est en 2017, les références sont bien celles d'aujourd'hui et l'atmosphère est celle de Desesperate Housewives, deFriends ou de Sex in the city, bande son gentiment massacrée de Bowie et de Britney Spears.
L'installation scénique est impressionnante, une maison tourne sur le plateau et l'on assiste aux scènes en regardant par ses fenêtres. Le spectateur est le seul à pouvoir avoir une vue de l'ensemble des tableaux qui coexistent entre les pièces de la maison. Ce dispositif permet de faire se croiser les dialogues, d'une réplique à l'autre l'attention du spectateur est captée par des échanges différents. Les trois soeurs stone rose. Ces fenêtres apparaissent comme des cadres, métaphore possible de l'enferment des personnages dans cette maison où ils s'enlisent sans pouvoir réaliser leurs aspirations. Enfermement qui se tisse au cœur même du texte, dans des obsessions ressassées qui vont jusqu'à perdre toute substance: départ, travail ou dispersion de cendres. Modérons toutefois nos ardeurs interprétatives, Simon Stone déclare que dans son théâtre: « les décors sont rarement chargés de signification. Ils me donnent seulement l'occasion de développer un style de jeu. » Et ce style surprend, les comédiens sont équipés de micros, les espaces évoluent selon l'angle sous lequel ils s'offrent au regard du spectateur, la douceur et la poésie de la neige se heurtent à la violence des échanges… C'est une expérience que je ne peux que vous souhaiter de vivre.